Caracteristicile Barroco novohispano, arhitectura, pictura, muzica



barroco novohispano A fost o mișcare artistică care predomină în Noua Spanie din secolele XVI-XVIII. Chiar și la nord a prelungit până la începutul secolului al XIX-lea. În această mișcare, formele clasice și ornamentele au fost organizate sau manipulate pentru spectatori cu cea mai mare iluzie de mișcare, excitare vizuală și participare emoțională.

Stilul baroc a început în Europa ca o continuare a Renașterii. Mai târziu, au reușit să aprecieze diferențele drastice dintre cele două stiluri. Caracterul dramatic al artei baroce a fost confiscat de absolutismul religios și secular.

Catedrala din Mexico City, exemplu de novohispano baroc

Arhitectura barocă, sculptura și pictura au înflorit în slujba Bisericii Catolice și a monarhiilor care au mărturisit această religie. În general, artiștii baroși s-au concentrat în special asupra formelor naturale, spațiilor, culorilor și luminilor. Scopul a fost să producă o experiență emoțională puternică, deși silențioasă.

Pe de altă parte, artiștii novohispano-ului baroc au căutat să surprindă spectatorul. Contrastele precum lumina și umbra, sau bruscă și neașteptată, au ajutat la realizarea acestui efect.

Ei au căutat dizolvarea unității, în loc de echilibru. Scenele au fost foarte încărcate de emoție, reprezentând momente și poziții de intensitate dramatică exagerată.

index

  • 1 Caracteristicile nouohispano-ului baroc
    • 1.1 Mid-18th century
    • 1.2 O mare influență
    • 1.3 Echilibrul temelor
    • 1.4 Doctrinele Bisericii Catolice reafirmate
  • 2 Arhitectura
  • 3 Pictura
  • 4 Muzică
  • 5 Referințe

caracteristiciBarocul Novohispano

Secolul al XVIII-lea

Mișcarea barocă a predominat în Europa centrală și sudică de la sfârșitul secolului al XVI-lea până la începutul secolului al XVIII-lea. Cu toate acestea, novohispano-ul baroc a atins punctul culminant cu câteva decenii mai târziu. În Spania, de exemplu, câteva clădiri importante care au urmat acest stil erau încă în construcție după mijlocul secolului al XVIII-lea.

O mare influență

În Lumea Nouă și mai ales în Noua Spanie, această mișcare a avut o influență profundă și de durată. Barocul a încercat o sinteză a condițiilor și experiențelor opuse.

Soldul temelor

Sa căutat un echilibru bazat pe tensiunea dintre mortalitate și nemurire, senzualitate și ascetism, tineret și bătrânețe.

În plus, temele religioase predominante și stilurile arhitecturale reflectă într-o mare măsură expresionismul perioadei elenistice. Influența clasicismului care a inspirat Renașterea italiană a fost mai puțin prezentă.

Doctrine reafirmate de Biserica Catolică

În același timp, sentimentul și stilul baroc au crescut cu catolicismul sau contra-reforma. Barocul din Noua Spanie a reafirmat și a elaborat doctrinele tradiționale ale Bisericii Catolice.

Printre aceste doctrine au fost: Euharistia ca sacrificiu, rolul intermediar al preoției, devotamentul față de Maica Domnului, puterile intermediare ale Mariei și ale sfinților, valoarea spirituală a vieții religioase și altele.

arhitectură

Arhitectura este dovada cea mai palpabilă a barocului Nou Spania. Până în jurul anului 1650, clădirile civile, mănăstirile și alte biserici din Noua Spanie au arătat o combinație eclectică de romanească, gotică și renascentistă. Apoi, el a cedat unei versiuni americane a barocului.

Arhitectura barocă a Noii Spania a avut tendința de a-și simplifica sursele europene. Manipularea spațiului era un aspect vital al multor arhitecturi baroce europene.

Pe de altă parte, Noua Spanie a acordat o mai mare atenție modelării suprafețelor decât manipulării maselor și volumelor. Această modelare ar putea fi complexă și dramatică. De fapt, decorarea elaborată este semnul distinctiv al acestui stil arhitectural

De exemplu, putem menționa Catedrala din Mexico City, una dintre cele mai mari biserici spaniole americane. În el există pilaștri masivi care se proiectează de la planul principal al fațadei.

Acestea sunt atașate de aceasta prin suporturi de piatră mari. Departe de acestea, există porțile spre naos și cele două coridoare laterale. De asemenea, are decoruri mai mici care afectează jocul maselor un pic.

În același mod, multe biserici minore ale barocului Novohispano se disting prin decorarea decorului exterior. Fatadele lor sunt foarte sculptate și, probabil, au două clopotnițe decorate care îi înconjoară.

Dacă nu pentru asta, ar fi puțin mai mult de două blocuri care se intersectează cu o cupolă. În interior, ele prezintă o altarpiece masive, complexe și aurii.

pictură

Pictura barocă din Noua Spanie a fost inspirată de lucrările importate ale pictorilor spanioli și flamandi. Aceste lucrări au inclus originale, copii și gravuri.

Francisco de Zurbarán și Peter Paul Rubens au fost influențele dominante în a doua jumătate a secolului al XVII-lea. Sebastián López de Arteaga, discipol al lui Zurbarán, a emigrat din Cádiz în Noua Spanie în anul 1643. Ucenicii au încorporat culoarea, stilul și formulele maniere ale barocului în arta Noului Spanie.

În plus, spaniolul Baltazar de Echave și Rioja a contribuit la introducerea unor efecte texturale surprinzătoare în pictura din New Spain. De asemenea, realismul și evenoscuro-ul artei Novohispano au dobândit exuberanța și colorarea roz de Rubens.

Pe de altă parte, lucrările pictorului Bartolomé Esteban Murillo exercitau de asemenea o mare influență. Acestea au fost cu adevărat apreciate pentru compoziția, culoarea și designul lor.

Ei au fost, de asemenea, înzestrați cu grație, eleganță și sensibilitate emoțională. Acest lucru a fost imitat de artiștii baroși din Noua Spanie. Cu toate acestea, ei nu au reușit să controleze tonul emoțional al subiectului religios cu mult succes.

La sfârșitul secolului al XVII-lea, epoca de aur a picturii barocului din Noua Spanie a fost aproape de sfârșit. Cristóbal de Villalpando iese în evidență în această perioadă. Este considerat de mulți dintre cei mai eleganti și mai buni pictori din Mexic. Multe dintre lucrările sale sunt de proporții eroice, foarte imaginative, cu culori strălucitoare și pline de energie.

muzică

Muzicienii nativi s-au prezentat în polifonie în timpul primului secol al dominației spaniole. Acest lucru a fost făcut prin educarea și îndoctrinarea ordinelor religioase.

Profesorii spanioli au format și regizat grupuri muzicale în mare parte cu talente locale. Indienii erau deosebit de calificați ca instrumentaliști.

Acum, cea mai mare parte a muzicii disponibile de la începutul secolului al XVII-lea a fost liturgică, în stil conservator contrapuntal sau în simplu homofonie. Dar muzica a fost cultivată și pentru mai multe coruri.

Mai târziu, pe parcursul secolului al XVIII-lea, stilurile polivalente și concerte au devenit obișnuite atât pentru muzica sacră latină, cât și pentru colindele de Crăciun.

După 1670, dezvoltarea caracteristicilor formale și stilistice a urmat îndeaproape cea a Spaniei. Stilul spaniol a devenit dominant. Carolul a fost cultivat prolific. Acest lucru sa adaptat tradițiilor locale și a absorbit elemente native și populare.

referințe

  1. Fraser Giffords, G. (2007). Sanctuarele Pământului, Pietrei și Luminii: Bisericile din nordul Spaniei de Nord, 1530-1821. Tucson: Universitatea din Arizona Press.
  2. Noua enciclopedie mondială. (2016, 12 mai). Arta barocă. Descărcat pe 31 ianuarie 2018 de la newworldencyclopedia.org.
  3. Hamnett, B. R. (2003). O istorie concisă a Mexicului. Cambridge: Cambridge University Press.
  4. Bakewell, P. (2010). Istoria Americii Latine până în 1825. West Sussex: John Wiley & Sons.
  5. Griffith, J. S. (2001). Principiile barocului de organizare în Arizona mexicană contemporană din Arizona. În A. G. Melandez, J. Young, Moore, P. și Pynes (editori), The Multicultural Southwest: A Reader, pp. 141-155. Tucson: Universitatea din Arizona Press.
  6. Stein, L. K. (1998). Patrimoniul spaniol și portughez. În J. A. Sadie (editor), Companion to Music Baroque, pp. 327-336. Berkeley: Universitatea din California Press.