Cele mai cunoscute pianisti din istorie

Există pianisti celebri care s-au remarcat pentru calitatea compozitiilor, tehnica dezvoltata si frumusetea muzicii lor.

Pianul este unul dintre instrumentele centrale ale muzicii, folosit în istorie în diferite stiluri și genuri. Își datorează numele apocopului cuvântului pianoforte, care în limba italiană era folosit pentru a descrie varietatea sa de sunete tari și moi.

Istoria pianului este cea a dezvoltării diferitelor instrumente, începând cu Citara (originar din Africa și Asia de Sud-Est în 3000 î.Hr.) și Monocordio. Evoluția sa a continuat cu Saterio, Clavicordio și Harpiscordios, toate cu același sistem de interpunere a dispozitivelor mecanice între șiruri și degete.

A fost Bartolomeo Cristófori italian, care în anul 1700 (data exactă este necunoscută datorită lipsei de înregistrare a timpului) a dat pianului forma sa definitivă, deși mai târziu a suferit unele variații de design.

Considerat percudida unui instrument de coarde, este compus din 88 de chei, 36 de negru și 52 de alb și trei pedale, care pulsază cele 224 șiruri de caractere. În plus, acesta conține un placă de sunet care amplifică și modulează sunetul său special și inconfundabil.

Marii maeștri de muzică și-au dedicat viața pianului, nu numai în muzica clasică, ci și în rock și jazz.

Cei mai cunoscuți pianiști din istorie

1 - Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791, Austria)

Considerat unul dintre primii maeștri mari ai pianului, a fost recunoscut pentru talentul său muzical și pentru capacitatea sa de compoziție. Anarhic, rebel și imprevizibil, el a excelat în clasicism și a fost unul dintre cei mai influenți muzicieni din istorie.

Și-a început cariera ca interpret și a fost remarcat pentru urechea sa muzicală, dar a fost, de asemenea, un autor de succes. Lucrările sale includ sonate, simfonii, muzică de cameră, concerte și opere, toate marcate de emoții vii și texturi sofisticate.

2 - Ludwig van Beethoven (1770-1827, Austria)

Inovatoare și talentați, Beethoven a început să cânte la pian sub ordinele stricte ale tatălui său, care a supus copilul la mare chin în timpul orelor. În timp ce era încă un copil, el și-a dat primul concert.

El a trecut prin învățământul școlar cu mari dificultăți, pentru că, după cum spunea: "Muzica vine la mine mai ușor decât cuvintele". În timpul maturității sale a trebuit să lupte împotriva surzilor, chiar dacă unele dintre cele mai importante lucrări ale sale au fost compuse în ultimii 10 ani ai vieții sale, când nu mai auzise.

Este recunoscut ca unul dintre cei mai celebri compozitori din istorie, cu capodopere de stil clasic și o comandă absolută a formei și a expresiei. El a fost unul dintre precursorii romantismului.

3 - Franz Peter Schubert (1797 - 1828, Austria)

Opera lui Schubert sa remarcat pentru melodia si armonie remarcabila, fiind considerata unul dintre ultimii compozitori clasici si unul dintre pionierii romantismului.

Remarcabil ca violonist, organist și cântăreț, pianul a fost cel mai bun aliat al său pentru compoziție. A lăsat ca o moștenire 600 de compoziții sub formă de liederi, 21 sonate, șapte mase și nouă simfonii.

4- Felix Mendelssohn (1809-1847, Germania)

A fost unul dintre minunile muzicii și ia poreclit "Mozart din secolul al XIX-lea". A debutat pe scena la vârsta de nouă ani și a început să compună la 10 ani, lăsând o muncă extensivă ca moștenire, inclusiv 11 simfonii.

Considerat unul dintre părinții romantismului, sora lui Fanny a fost marea sa inspirație. Când a murit în 1947, cariera lui Mendelssohn a început să se deterioreze până la moartea sa șase luni mai târziu.

5- Frédéric Chopin (1810-1849, Polonia)

Rafinat, subtil, cu o tehnică perfectă și o elaborare armonică unică, Chopin a dat pianului o nouă viață în muzica romantică cu compozițiile sale.

A început să surprindă publicul cu doar șase ani pentru virtuozitatea sa în fața cheilor, dar și pentru compoziția sa. El a murit în 1949, corpul său a fost îngropat în cimitirul Père Lachaise din Paris, dar inima lui a fost depusă într-o biserică din Varșovia, lângă locul nașterii sale.

6- Robert Schumann (1810 - 1856, Germania)

A numit una dintre paradigmele romantismului, în ciuda virtuozității sale, cariera sa de pianist a fost tăiată de o rană a mâinii drepte.

Din acest fapt a început să compună, fiind unul dintre cei mai prolifici compozitori de pian din istorie.

7- Franz Liszt (1811-1886, Austria)

Proprietarul unei mari abilități de interpretare a fost considerat de către colegii săi ca fiind cel mai avansat pianist al timpului său. Cu toate acestea, la vârsta de 36 de ani a părăsit pianul și doar rareori a reluat în public.

Din acel moment el sa dedicat regiei, predării și compoziției, lăsând mai mult de 350 de lucrări ca moștenire.

8 - Serghei Rachmaninov (1873 -1943, Rusia)

A fost unul dintre cei mai străluciți pianiști ai secolului XX și unul dintre ultimii mari compozitori romantici ai muzicii europene. Liszt student de pian și muzică Ceaikovsky, distins prin capacitatea sa tehnică și manipularea ritmică.

Rachmaninov avea mâini foarte mari, ceea ce ia permis să acopere mai ușor pianul. Dar a fost pentru operele sale că este considerat unul dintre cei mai influenți muzicieni ai generației sale.

9 - Alfred Cortot (1877 - 1962, Elveția)

Discipol al lui Chopin și interpretator al operei lui Beethoven, Cortot sa afirmat pentru a fi un învățat al pianului. Recunoscut ca un profesor si director (precum și un pianist), a fost creatorul „Principiile raționale ale tehnicii de pian“, o carte care a schimbat modul de predare de la publicarea ei în 1928.

Din punct de vedere tehnic, era un militant al interpretării libere, nu avea grijă de precizia muzicală mai detaliată, ci de munca completă finalizată.

10 - Artur Schnabel (1882 -1951, Austria)

Admiratorul lui Beethoven, Schnabel și-a bazat o mare parte din cariera sa în a face cunoscută lucrarea autorului austriac. A interpretat piesele sale și este recunoscut pentru înregistrarea operelor sale complete.

Virtuos, dar fără carisma, a fost marele său profesor, virtuozul Teodor Leschetizky, care și-a marcat cariera. "El mi-a spus în mod repetat de-a lungul anilor și în prezența multor altor oameni:" Nu veți fi niciodată un pianist, sunteți un muzician "." Și așa a fost, Schnabel a lăsat o moștenire cu mai mult de 50 de compoziții.

11 - Arthur Rubinstein (1887 - 1982, Polonia)

„Cel mai important lucru este de a reaminti publicului, să le trateze bine și să fie întotdeauna disponibile“, a declarat Rubinstein, care a trăit cu premisa că existența acesteia a fost fericit și-ar bucura.

Proprietarul unui sunet frumos și original, interpretările lui despre Chopin se bucurau de o prospețime unică, ca și cum ar improviza în timp ce interpreta lucrările celebrului pianist polonez.

12- Wilhelm Kempff (1895-1991, Germania)

A surprins lumea când, la vârsta de nouă ani, a jucat pentru Georges Schumann și și-a arătat tot talentul în fața uneia dintre eminamentele muzicale ale timpului. În plus față de pianist, profesor și compozitor el a fost lăsând o moștenire de patru opere, două simfonii și alte lucrări instrumentale și camerale zeci de orchestrale.

Cu un stil clar, nobil, claritate structurală și un ton clar și liric, Kempff a avut o carieră prolifică de înregistrare, cu lansări până în anii '80.

13 - Vladimir Horowitz (1903-1989, Ucraina)

Posesor al unui repertoriu unic de culori, tonuri și dinamica în performanțele înregistrate în studio, Horowitz folosit tot felul de sunete pentru a exprima și de a transmite emoții.

Avea o tehnică specială, cu o plasare manuală prost recomandată, în care nu exista aproape nici o mișcare a corpului său. Această liniște a fost transformată în explozii de sunet pe pian, ceea ce la determinat să fie considerat unul dintre cei mai importanți pianiști ai tuturor timpurilor.

14 - Claudio Arrau (1903 - 1991, Chile)

Considerat primul mare pianist sud-american, el a invatat sa cante la pianul mamei sale si la varsta de 5 ani a dat primul concert. El a ieșit ca interpret al repertoriului clasic-romantic și a fost recunoscut pentru compozițiile contemporane de avangardă.

15- Shura Cherkassky (1911 - 1995, Statele Unite)

Virtuoso, sensibil, temperamental și proprietar al unui ton foarte cantabile, Cherkassky a explicat că: „Deasupra tehnica este sentimentul de artist, și este muzicalitatea, adâncimea și interiorității“. Cu această expresie și-a definit muzica.

El a fost distins de colegii săi datorită stilului său care a dat un nou sens ceea ce a jucat. El a fost unul dintre ultimii reprezentanți ai școlii romantice sacre de virtuozitate a pianului.

16 - Wladyslaw Szpilman (1911-2000, Polonia)

Recunoașterea lui nu se datorează atât talentului său muzical, cât și istoriei sale de tenacitate în fața adversității. Filmul "The Pianist" de Roman Polanski și piesa "Pianistul ghetoul din Varșovia" de Jorge Drexler, sunt inspirate de el.

Un membru al unei familii evreiești, el a fost salvat de la moarte prin ajutorul unui prieten care la luat de la trenul care ia condus pe toți părinții și frații săi într-un lagăr de concentrare. El a supravietuit razboiului, dar a povestit in detaliu atrocitatile pe care le-a experimentat in timpul capturarii sale si nu a abandonat niciodata muzica.

Ca muzician, a fost recunoscut inainte de cel de-al doilea razboi mondial, iar dupa terminarea sa a fondat cvintetul de pian din Varșovia, cu care a vizitat lumea. Moștenirea sa este completată cu peste 500 de lucrări ale autorului său.

17- Benjamin Britten (1913 -1976, Regatul Unit)

"Învățarea seamănă cu căutarea împotriva curentului: de îndată ce a rămas, merge înapoi", a fost expresia lui principală și cea care descrie cel mai bine cariera sa.

Student și talentat, a început să cânte la pian de la o vârstă fragedă, dar înainte de moartea tatălui său a făcut compoziția pentru a-și susține viața. Recunoașterea sa a fost astfel încât el a fost primul muzician sau compozitor care a primit un titlu nobil în Anglia.

18 - Sviatoslav Richter (1915-1997, Rusia)

Versatil, adânc și complex, Richter a fost considerat unul dintre marii pianiști ai secolului al XX-lea de către colegii săi. A început să cânte la pian cu tatăl său ca profesor și la 8 ani deja o făcea perfect.

Când și-a început cariera ca profesionist, el sa remarcat ca un mare interpret de lucrări de diferite genuri și autori, dar el a rezistat mereu înregistrării. Refuzul care a izbucnit în 1971.

În ciuda dexterității sale, el nu era un muzician perfect, dar putea eșua multe note când nu era într-o zi bună. Cu toate acestea, el a considerat că spiritul muzicii a predominat mai presus de toate.

19- Emil Gilels (1916 - 1985, Rusia)

Născut într-o familie de muzicieni, el și-a început formarea într-o metodă strictă, pe care a acceptat-o ​​ca o modalitate de a-și îmbunătăți tehnica, până când a devenit perfectă.

Acest lucru l-ar fi făcut unul dintre cei mai recunoscuți pianiști ai secolului XX până la moartea sa, într-o crimă accidentală în timpul unui examen medical.

20 - Dinu Lipatti (1917 - 1950, Italia)

Evidentiata printr-un stil fin, a fost o mare influenta pentru o intreaga generatie de pianisti noi. Cariera sa a fost lovita de al doilea razboi mondial si de leucemie, dar nimic nu si-a oprit degetele la pian.

Și-a început cariera la patru ani, dând concerte în scopuri caritabile. Înțelegerea lui analitică și o interioritate expresivă deosebită l-au făcut un muzician de cult.

21 - Arturo Benedetti-Michelangeli (1920-1995, Italia)

Îngrijorările sale de a dezvălui aspectul vieții sale private l-au făcut o ființă misterioasă, a cărei singură față publică era talentul său muzical.

Acesta a fost distins prin a fi atent, dar, de asemenea, pentru claritate, tonul său luxos, paleta de culori și nuanțe, și lipsa de respect pe care l-au dus să anuleze concerte cu puțin timp înainte de începerea.

22 - Giorgy Cziffra (1921-1994, Ungaria)

De origine umilă, el a fost autodidact ca un copil și a dobândit astfel un talent pentru improvizație, dând o notă personală lucrărilor și generarea puriștii de respingere pian.

Și-a început cariera la vârsta de 5 ani ca număr de circ, pe care a trebuit să îl părăsească din cauza bolii. La 9 ani a impresionat profesorii Academiei Franz Liszt, dar din nou a trebuit să părăsească pianul pentru a servi armata în lume până când un general nazist l-au auzit și l-au scos afară din pericolul la care a dedicat muzicii.

Cu toate acestea, a fost capturat de trupele inamice și a suferit câteva răni pe mâini. Când și-a recâștigat libertatea, a devenit o stea internațională. Aventurat în diferite genuri, cum ar fi clasic, folcloric și chiar jazz.

23 - Alicia de Larrocha (1923 - 2009, Spania)

Câștigător al celor mai înalte premii artistice din țara sa, Larrocha a început să cânte la pian la vârsta de 3 ani, dar la numai 20 de ani a început o carieră profesională.

Ea a fost interpretul preferat a doi dintre cei mai mari compozitori spanioli: Isaac Albéniz și Enrique Granados. Repertoriul său a fost grosolan în calitate și genuri.

24- Bill Evans (1929 - 1980, Statele Unite)

A fost amintit ca maestru al jazz-ului, fiind cel mai remarcabil pianist al genului. Shy, rezervat si cu un gest sumbru care nu a parasit niciodata, Evans a fost un pianist unic pentru stilul sau.

Proprietar al unei magii muzicale unice, cu o cadență perfectă și subțire, modelate echilibrat și exhaustiv, uimită de simplitatea pulsului său.

25 - Glenn Gould (1932 -1982, Canada)

El a fost recunoscut ca interpret al operei lui Johann Sebastian Bach, dar faima lui se află în excentricitatea personalității sale.

Gould a suferit o vătămare a unui copil când a căzut pe rampa unei nave. Acest lucru a determinat pe tatăl său pentru a construi un scaun reglabil pe înălțime, pe care a folosit foarte aproape de sol (hunching cheilor), și nu a plecat pentru tot restul vieții sale.

În plus, Gould a considerat concertele cu publicul ca o „forță a răului“, pe care l-au dus să abandoneze procedura de mai mulți ani în ceea ce el a definit glumind ca „Planul Gould a aboli Aplauze și Demonstrații Toate tipurile “.

"Ce se întâmplă între mâna mea stângă și mâna mea dreaptă este o chestiune privată pe care nimănui nu-i pasă", a explicat el mai târziu. Sa retras la vârsta de 34 de ani de la scenă, dar a lăsat o moștenire extinsă a înregistrărilor de studio.

26- Jerry Lee Lewis (1935, Statele Unite)

Pionierul rockului, virtuozitatea si performantele sale pe scena l-au facut unul dintre cei mai faimosi pianisti din istorie. Capabil să apese cheile cu piciorul, în același timp cu mâinile, Lewis este poreclit "The Assassin" pentru comportamentul său pe pian.

Nu este un mare compozitor, pentru că stilul său este cel al unui interpret capabil să ofere o ștampilă originală fiecărui cântec dintr-un vast și variat repertoriu.

27- Daniel Barenboim (1942, Argentina)

Barenboim este la fel de bine cunoscut pentru arta sa în fața pianului, pentru calitatea sa de regizor și pentru acțiunea sa de pace în lume. A debutat la vârsta de 7 ani, iar de la primul său concert a trezit interesul principalelor academii.

A fost sponsorizat de Arthur Rubinstein, a condus orchestre mari din întreaga lume și a câștigat șase premii Grammy. Pentru el, muzica este cel mai bun instrument pentru a construi poduri între popoare. Această convingere l-au dus să se alăture muzicieni israelieni, palestinieni, iordanieni și libanezi, pentru a aduce arabi, evrei și palestinieni prin muzica.

28 - Krystian Zimerman (1956, Polonia)

Un rebel al modernității și detractor al noilor tehnologii, este capabil să oprească un concert la sunetul unui telefon. A început să cânte la pian de când era copil și numai când avea 6 ani, și-a dat seama că nu toate casele aveau unul.

Talentat ca puțini în generația sa, el a fost câștigătorul majorității concursurilor în care a participat încă din copilărie.

29 - Yevgueni Kisin (1971, Rusia)

Considerat unul dintre cei mai buni pianisti din lume, este caracterizat printr-un stil virtuos de interpretare si o abilitate unica de a stăpâni capcane tehnice dificile cu simplitate.

El a fost un copil minunat care a surprins lumea, interpretând două Concerte pentru pian și o orchestra de la Chopin, cu numai 13 ani.

30 - Lang Lang (1982, China)

El este unul dintre cei mai buni pianisti de astazi, cu faima lumii si recunoasterea colegilor, regizorilor si compozitorilor sai. Este unul dintre cei mai apreciați muzicieni ai publicului și unul dintre fetele noi ale repertoriului clasic.