Cele 20 de cele mai reprezentative lucrări renascentiste

Printre cele mai reprezentative lucrări renascentiste sună La Gioconda de la Da Vinci sau Nașterea lui Venus Botticelli, dar există multe alte minuni care s-au născut din această etapă atât de prolific artistic.

În acest post vom examina 20 dintre cele mai cunoscute și admirate picturi din lumea artei și care sunt exponenții Europei din secolele al paisprezecelea, al cincisprezecelea și al șaisprezecelea.

Top 20 de lucrări ale Renașterii

1 - Gioconda

De asemenea, cunoscut sub numele de "La mona Lisa", este considerată una dintre icoanele artei pictoriale a tuturor timpurilor și una dintre cele mai copiate și reinterpretate în istoria picturii.

Leonardo Da Vinci și-a făcut portretul, în care a lucrat mai mult de 4 ani. Deși nu există o dată exactă a originii sale, se crede că această lucrare a fost făcută între 1503 și 1519.

În ea, combinația particulară și universală. În fundal apare natura în mișcare și figura femeii care se integrează și face parte din ea.

2- Ultima cină

Lucrare între 1495 și 1497 realizată de Leonardo Da Vinci. Este considerat unul dintre cele mai bune picturi din lume, una dintre cele mai cunoscute opere de artă renascentistă și creștină religioso.En ea reprezintă una din ultimele zile ale vieții lui Isus în conformitate cu povestirile biblice.

3 - Fecioara din Stâncă

De asemenea, realizat de Leonardo da Vinci în 1482. Există două versiuni ale lucrării, fiind prima pictat în întregime de Leonardo da Vinci, iar al doilea regizat de el, intervenind cu propriile sale mâini pe unele detalii foarte spații.

Lucrarea descrie Fecioara, copilul Isus, Sfântul Ioan Botezătorul și figura unui înger.

4- Familia Sfântă sau Tondo Doni

Una dintre primele lucrări făcute de Michelangelo între anii 1503 și 1504 în amintirea căsătoriei lui Agnolo Doni cu Maddalena Strozzi. Lucrare care reprezintă Sfânta Familie, fiind această lucrare, singurul panou din lemn făcut de Michelangelo.

5- Capela Sixtină

Lucrarea realizată de Miguel Ángel între anii 1508 și 1512 constă dintr-un set de picturi care au fost realizate pentru a decora bolta acestei capela, situată în Roma.

Se compune din mai mult de 300 de figuri care reprezintă timpul omului pe pământ înainte de sosirea lui Isus Hristos.

Printre scenele descrise sunt Expulzarea Grădinii Edenului, Poluarea Universală, Crearea lui Adam sau Judecata de Apoi.

6- Focul lui Borgo

Lucrare realizată de Rafael Bonzio în 1514 cu ajutorul asistentului său Giulio Romano. Se află în prezent în palatul Vaticanului.

Această lucrare reprezintă un miracol executat de Papa Leon al IV-lea, care, făcând semnul crucii, reușește să stingă focul care sa răspândit în oraș.

7- Portretul Cardinalului

Este una dintre cele mai cunoscute opere ale lui Rafael, adesea numită "El Cardenal".

A fost făcută în 1510 în timpul papalității lui Iulius al II-lea, deci ar trebui să reprezinte portretul unuia dintre cardinalii de atunci. Dar identitatea aceluiași lucru este necunoscută, în ciuda investigațiilor care au fost făcute pentru a afla.

Rafael a avut succes în diferite lucrări bazate pe portrete, fiind inspirația unui alt mare pictor al Renașterii, Tiziano Vecellio.

8 - Madona Sistina

Lucrare făcută de Rafael, între 1513 și 1514. Este în perioada centrală a dezvoltării operelor sale.

Există o credință că a fost făcută pentru a decora mormântul papei Iulius al II-lea, deoarece îngerii din partea de jos a tabloului reprezintă ceremonia unei înmormântări.

9 - Transfigurarea

O altă lucrare a lui Rafael, realizată între anii 1517 și 1520, fiind ultima lui pictura. Se spune chiar că atunci când Rafael a murit, lucrarea nu a fost complet terminată și a fost studentul său Giulio Romano care la terminat.

10 - Nașterea lui Venus

Este una dintre lucrările lui Sandro Botticelli incoronare în 1484. În ea, Venus este reprezentat de Simonetta Vespucci, care a fost muza și modelul de artiști renascentiști.

11 - Santa María Magdalena

Lucrare realizată între 1530 și 1535 de către Tiziano Vecellio, comandată de Duke Urbino. Imaginea reprezintă adorarea păstorilor în acea vreme, în Renașterea italiană. Această lucrare este considerată una dintre cele mai importante de către acest artist, deoarece a pus bazele impresionismului magic.

12 - Adormirea Maicii Domnului

Lucrare realizată de Tiziano în 1518, care la transformat într-unul dintre cei mai clasici pictori din alte țări diferite de cel al Romei. A fost făcută pentru biserica Santa Maria dei Frari din Veneția, reprezentând înălțarea Fecioarei Maria.

Flora

Lucrare care reprezintă zeița florilor și primăverii. A fost făcută de Titian între anii 1515 și 1517.

Este una dintre cele mai remarcabile lucrări renascentiste care încearcă să reprezinte fecunditatea naturii și a căsătoriei.

14 - Venus din Urbino

De asemenea, realizat de Titian în 1538, este prima piesă cu care artistul a reprezentat Venus.

Nu există date fiabile despre cine este femeia reprezentată, dar fiind această lucrare dobândită de fiul lui Duke Urbino, Giodovaldo della Rovere, se crede că acesta este un portret al soției sale.

15 - Buna Vestire

Este un tablou realizat în 1426 de Fra Angelico, cunoscut și ca Guido Di Prieto da Mugello. Ea reprezintă vestirea Fecioarei Maria și momentul în care arhanghelul Gabriel anunță că va fi mama copilului Isus

16 - Transfigurarea

Lucrare cunoscută și ca "Transfigurarea lui Hristos", realizată de Giovanni Bellini în anul 1480. El reprezintă revelația lui Hristos a naturii sale divine la trei dintre discipolii săi.

17 - Altarul Pesaro

Este o lucrare realizată, de asemenea, de Giovanni Bellini în jurul anului 1475, care reprezintă încoronarea Fecioarei.

Acest artist a fost renumit renascentist venețian, considerat un revoluționar de pictura venețiană și profesor de Titian.

18 - Adorarea magilor

Lucrare făcută de Giotto Di Bondone în 1301, care reprezintă prima vizită a înțelepților asupra copilului Isus după nașterea sa.

19 - Dante și comedia divină

Lucrare creată de Domenico Di Michelino în 1465 pentru a comemora două sute de ani de la nașterea lui Dante; Poetul italian a recunoscut că a scris Divina Comedie marcând trecerea de la gândul care corespunde Evului Mediu până la gândirea modernă.

20 - Învierea lui Hristos

Această operă de artă a fost făcută de Piero Della Francesca între anii 1463 și 1465. Una dintre marginile principale ale Renașterii.

Învierea lui Hristos și a lui Polyptych of Mercy sunt considerate două dintre capodoperele sale.

Despre Renaștere și efectele sale

Renașterea a fost o mișcare culturală care a început în Italia în secolul al XIV-lea. A avut un important flux de idei și practici noi, lăsând o moștenire culturală profundă și valoroasă.

Termenul Renaștere descrie renașterea interesului pentru realizările artistice ale lumii clasice.

Creșterea Renașterii a început în Florența, susținută financiar și cultural de familia dominantă Medici și de Vatican.

Această mișcare culturală a fost determinată să se îndepărteze de Evul Mediu, dominată de religie. El și-a îndreptat atenția asupra situației omului în societate.

În acest fel, principalele teme ale artei renascentiste au fost expresia individuală și experiența lumească.

Arta Renașterii italiene a marcat începutul unei schimbări culturale majore în Europa.

Primii artiști ai acestei mișcări au început să fie interesați de natură și de corpul uman descris în antichitatea clasică. Prin lucrările lor au pus bazele apariției Renașterii și au pus capăt tranziției de la Evul Mediu la Epoca Modernă.

În acest fel, sub influența Renașterii, oamenii din Europa de Vest au venit să gândească și să simtă, să se uite la viață și la lumea exterioară, la fel ca oamenii din Grecia antică și Roma.

Renașterea artistică a fost, în esență, o întoarcere a artei la natură. Înainte de apariția sa, arta nu avea libertate și naturalitate. Deoarece artiștii au fost limitați de restricția ecleziastică.

Modelele de artă medievală au fost caracterizate de forme rigide, angulare și fără viață. Cu această mișcare, arta a dobândit o mai mare libertate și un spirit de viață, oferind noi concepții despre viață și lume.

În Occidentul Creștin a existat o revoluție profundă intelectuală și morală. El a dezvăluit oamenilor un alt stat al existenței, o altă lume, principiile sale fiind o viață care merită să trăiască pentru sine; și că dorința de a cunoaște poate fi satisfăcută fără a pune în pericol integritatea și bunăstarea sufletului său.

În acest fel, Renașterea a impulsionat progresul omului. El a inspirat omenirea cu un nou spirit destinat să facă lucruri noi în toate domeniile.

referințe

1. 10 lucrări finale ale artei Renașterii italiene timpurii (Nd.). Recuperat de la istoriciști.
2. Britannica, T. E. (2010, 16 iunie). Arta renascentista. Adus de la Britannica.
3. Estep, W. R. (1986). Renașterea și reforma. B. Eerdmans Publishing.
4. Haskins, C. H. (1957). Renașterea secolului al XII-lea. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, C. L. (2012). Renașterea italiană: înțelegerea semnificației sale. John Wiley & Sons.
6. Myers, P. V. (1905). RENAISSANCE. Adus de la Shsu.
7. Pater, W. (1980). Renașterea: Studii în artă și poezie: Textul din 1893. Universitatea din California Press.
8. Thomas P. Campbell, M. M. (2002). Tapiserie în Renaștere: Artă și Magnificență. Muzeul de Artă Metropolitană.