Arta bizantina, Pictura, Sculptura, Arhitectura

Arta bizantină Aceasta cuprinde toate lucrările de pictură, arhitectură și alte arte vizuale produse în Imperiul Bizantin, care au fost centrate pe Constantinopol. În plus, include opere de artă create în alte zone, dar direct afectate de influența stilului artistic bizantin.

Imaginile și reprezentările create în picturi și clădiri aveau un caracter destul de omogen în întregul imperiu. Acest lucru a fost deosebit de surprinzător, având în vedere zona mare de pământ ocupată de această civilizație.

Creațiile bizantine s-au răspândit de-a lungul Imperiului de la înființarea sa până la capturarea turcă a capitalei sale, Constantinopol, în anul 1453.

Când Imperiul Roman a fost împărțit în două (care a cauzat crearea Imperiului Bizantin la est), au fost create un număr mare de reprezentări creștine ca urmare a acestui fapt. Aceste reprezentări erau bazele fundamentale ale artei bizantine, care avea influențe mari ale creștinismului.

index

• 1 Caracteristici generale
  • 1.1 Motive
  • 1.2 Stiluri preferate
  • 1.3 Caracteristici clasice
  • 1.4 Influența și influența venețiană în Renaștere
• 2 Pictura
  • 2.1 Principalele metode
  • 2.2 Sculptura
• 3 mozaic
  • 3.1 Iconoclasmul și evoluția
  • 3.2 Declinul mozaicurilor în Imperiul Bizantin
• 4 Arhitectura
• 5 Referințe

Caracteristici generale

motive

Deși arta bizantină a avut o variantă pe tot parcursul existenței sale, aproape toate lucrările artistice au fost legate de temele religioase și de exprimarea religiei în toate formele ei. Aceasta a fost reprezentată în trecerea de la teologia ecleziastică la imagini, prin pictura și mozaicuri.

Această uniformitate conceptuală a determinat ca pictura și arhitectura bizantină să fie dezvoltate într-un mod foarte similar în timpul existenței imperiului.

În plus, faptul de a produce bucăți de același stil a dus la dezvoltarea unui stil mult mai sofisticat, în comparație cu alte stiluri ale timpului.

Sculptura nu a fost expusă unei creșteri semnificative în această perioadă. De fapt, există foarte puține opere sculpturale create în arta bizantină, ceea ce face dificilă găsirea importanței sculpturii pentru această mișcare artistică.

Stiluri preferate

Arta bizantină medievală a început cu pictura frescelor în murale mari, precum și cu implementarea mozaicurilor în clădirile religioase, cum ar fi bisericile.

Aceste lucrări au provocat atât de multă influență în pictorii vremii, încât stilul artistic bizantin a fost adoptat rapid de pictori în cele mai influente regiuni artistice din Italia. Printre aceste regiuni, Ravenna și Roma se remarcă.

În plus față de stilurile tradiționale de fresce și mozaicuri, a existat un alt stil artistic utilizat pe scară largă în mănăstirile din Constantinopol: icoana. Aceste icoane erau figuri religioase, care au fost pictate pe panouri create în mănăstiri situate în partea estică a imperiului.

Icoanele au fost pictate pe panouri portabile din lemn, iar ceara a fost folosită pentru a le face calitatea. Aceasta a servit ca o reprezentare bizantină a artei biblice.

Caracteristici clasice

Una dintre principalele caracteristici ale artei bizantine a fost influența asupra artei clasice a operelor sale. Se crede că perioada bizantină marchează o redescoperire a esteticii clasice, care a jucat un rol fundamental în arta renasterii câțiva ani mai târziu.

Cu toate acestea, una dintre aceste caracteristici clasice pe care arta bizantină nu le-a urmat a fost capacitatea artiștilor de a reprezenta realitatea sau, cel puțin, să încerce să o facă.

Pentru artiștii bizantini, cel mai important lucru a fost să reprezinte idei abstracte și, în multe cazuri, idei care s-au opus principiilor naturii. Această schimbare de idei a avut loc la sfârșitul vechii vârste și a influențat profund mediul artistic al Imperiului Bizantin.

Influența și influența venețiană în Renaștere

La începutul secolului al unsprezecelea, o serie de diferențe între Imperiul Bizantin și orașul reemergent din Roma au provocat o schimbare în tendința artistică a timpului.

Multe dintre principalele orașe italiene au început să devină centre comerciale importante în Europa, ceea ce le-a făcut locuri foarte atractive de trăit. Mulți artiști au plecat din Constantinopol pentru a se deplasa în orașe precum Veneția.

Tendințele artistice ale artei bizantine au emigrat în ceea ce ulterior ar fi Italia, împreună cu artiștii săi. Acolo, ele au fost combinate cu ideile locale și au încurajat o nouă mișcare, care mai târziu a fost denumită "Proto-Renaștere". Aceasta a fost prima etapă a artei renascentiste, care a început tocmai în Italia.

pictură

Multe dintre lucrările create în pictura bizantină erau reprezentate de Fecioara Maria cu Copilul Isus în mâinile lor. Acesta a fost cel mai repetat motiv religios pe parcursul existenței acestei arte, subliniind influența religioasă asupra artiștilor de atunci.

Imaginile pictate erau foarte stilizate, dar se simțeau nenaturale și chiar abstracte.Potrivit istoricilor, acest lucru s-ar putea datora scăderii standardelor realiste ale perioadei. Cu toate acestea, aceasta poate însemna pur și simplu o schimbare în stilul artei care a fost menținut timp de mai multe secole.

În plus, biserica și mănăstirile dictau stilul de artă pe care pictorii trebuiau să-l folosească, ceea ce nu permitea ca pictura bizantină să înflorească liber ca în alte mișcări artistice.

Picturile, în multe cazuri, nu erau nici măcar "creații" ale pictorului. Ele erau pur și simplu imagini solicitate de Biserica Catolică, iar pictorii trebuiau să adere la cererile adresate lor de către superiorii lor religioși.

Aceste influențe ale conducerii înalte a Bisericii au contribuit, în parte, la faptul că pictura bizantină a fost uniformă pe parcursul acestei perioade artistice. Pentru membrii conducerii înalte a Bisericii, pictorii au fost doar un mijloc de a realiza dezvoltarea imaginilor concepute de ei înșiși.

Principalele metode

Perioada artei bizantine a avut două stiluri de pictură care s-au evidențiat ca principalele: picturile create în picturi murale și picturile create în șevalete.

Majoritatea picturilor murale ale artei bizantine erau realizate din lemn, folosind vopsea pe bază de ulei sau tempera pentru a crea imaginile. Aceste picturi murale au fost făcute, mai mult decât orice, în biserici și temple.

Erau doar compoziții religioase, aveau un caracter simbolic și respectau caracteristicile abstracte ale stilului bizantin. Artiștii nu au căutat să reprezinte în mod clar imaginea omului, ci mai degrabă să creeze o reprezentare rațională a ceea ce se credea a fi natura lor.

Pe măsură ce arta bizantină sa dezvoltat prin perioadele sale diferite, pozițiile oamenilor și expresiile lor s-au schimbat. Aceste schimbări reprezintă evoluția stilului artistic bizantin în timpul mai mult de o mie de ani de existență.

Cele mai comune teme pictate pe picturi murale erau: Fecioara Maria, Copilul Isus, Învierea, Judecata de Apoi și Slava lui Dumnezeu.

Între cele mai remarcabile picturi bizantine, ele sunt: ​​Icoanele Santa Catherine de Sinai, Muralele mănăstirilor din Meteora și frescele mănăstirilor din Montes Altos.

sculptură

În perioada bizantină au fost create foarte puține piese sculptură. Cu toate acestea, sculptura a fost folosită la scară mai mică în unele dintre creațiile mici semnificative ale timpului.

De exemplu, a folosit pentru a sculptura mici reliefuri artistice în materiale precum fildeșul. Aceasta a fost folosită în principal pentru a decora cărțile, cutiile care conțin relicve și alte lucrări similare de dimensiuni mai mici.

Desi nu exista sculpturi semnificative pe scara larga (folosirea mozaicelor era preferata pentru decoratiuni arhitecturale), oamenii mai bogati ai Imperiului Bizantin au cerut crearea elementelor sculptate.

Acest lucru sa întâmplat mai mult decât orice în Constantinopol, capitala imperiului. Acolo, societatea înaltă avea opere de aur mici, cu niște ornamente de broderie. Lucrările sculpturale de o mai mare amploare au existat în această etapă a istoriei omenirii, dar nu mai ales în perioada artistică bizantină.

Sculpturile din fildeș pe care le-a folosit cel mai mult au fost dipticele și tripticurile, cu o temă religioasă, reprezentând evenimente biblice precum răstignirea lui Hristos.

Unul dintre cele mai remarcabile exemple de sculptură bizantină este dipticul lui Asclepios, creat în secolul al V-lea și prezent în prezent în Muzeul Orasului Liverpool.

mozaic

Mozaicurile sunt cele mai remarcabile lucrări artistice din perioada bizantină. Acest stil artistic a fost dezvoltat din credințele creștine ale artei târzii romane; A fost considerată o limbă vizuală care a exprimat în mod semnificativ uniunea dintre Hristos și Biserica sa.

Artiștii din perioada bizantină au fost angajați de marile conglomerate ecleziastice pentru a vizita regiuni departe de metropola lor și pentru a crea mozaicuri legate de religie.

Ca și în cazul picturii, stilul mozaicului a fost stabilit în Constantinopol, dar sa răspândit în întreaga regiune bizantină și în alte regiuni europene.

Au existat două centre religioase în care arta mozaicului bizantin a ieșit cel mai mult. Primul și, probabil, cel mai impunător, a fost Catedrala Hagia Sophia. În timp ce această catedrală rămâne în picioare astăzi, multe dintre lucrările sale originale de mozaic s-au pierdut în timp.

Cel de-al doilea loc unde mozaicurile se afla cel mai mult era Catedrala din Ravenna. Această catedrală, situată în Italia, păstrează astăzi cele mai importante mozaicuri create în perioada bizantină.

Mozaicurile bizantine au căzut în istorie ca fiind una dintre cele mai frumoase opere artistice create de omenire.

Iconoclasmul și evoluția

Una dintre perioadele care au afectat cel mai mult conservarea mozaicurilor a fost iconoclasmul care sa răspândit în întreaga Europă.Aceasta a fost o credință socială care a acordat importanță distrugerii simbolurilor și a altor elemente iconice, în scopuri religioase sau politice.

Perioada iconoclastică a afectat arta bizantină și a fost reprezentată într-o distrugere masivă a operelor de artă (în special murale și mozaicuri) care au avut loc în secolul al VIII-lea. În această etapă, mozaicurile figurilor au fost văzute de autorități.

Unele mozaicuri cu icoane de aur semnificativ au fost înlocuite cu imagini diferite. Cu toate acestea, după sfârșitul secolului al XVIII-lea, mozaicurile au reapărut și și-au recăpătat importanța în arta bizantină.

În perioadele ulterioare, a fost dezvoltat un nou stil de mozaic, remarcabil pentru lucrările sale miniatură. Erau destul de greu de creat, iar obiectivul lor principal era devotamentul personal. Adică, au aparținut unei anumite persoane.

Declinul mozaicurilor din Imperiul Bizantin

Trecând de la epoca iconoclasmelor, au existat două momente în istoria Imperiului Bizantin, în care arta mozaicului a suferit un declin. Prima a fost la începutul secolului al XIII-lea, când Constantinopolul a fost demis de invadatori.

Acest lucru a făcut ca arta mozaicului să nu mai producă timp de aproape 50 de ani. Când orașul a fost recucerit în 1261, catedrala din Hagia Sofia a fost restaurată, iar arta mozaicului a strălucit din nou.

Al doilea declin al acestei arte a fost definitiv. În ultimii ani ai Imperiului Bizantin, în secolul al XV-lea, Imperiul nu mai avea capacitatea economică de a produce opere costisitoare, cum ar fi mozaicurile. Din această perioadă și după cucerirea turcă, bisericile erau doar decorate cu fresce și picturi murale.

arhitectură

Stilul arhitecturii bizantine a fost dezvoltat mai întâi în capitala sa, Constantinopol. Arhitecții acestui stil s-au bazat pe caracteristicile arhitecturii romane, care a avut mari influențe grecești. Clădirea romană care a inspirat arhitecții bizantini a fost, în principal, templul.

Cele mai remarcabile clădiri ale arhitecturii bizantine erau bisericile și catedralele. Ca și pictura, sculptura și mozaicurile, religia a jucat un rol fundamental în arhitectura Constantinopolului.

Catedralele mari (de obicei cu patru coridoare lungi) aveau o cupolă impunătoare, care caracteriza bazilicile vremii. Aceste cupole au fost susținute de mai multe piese arhitecturale care le-au permis stabilitatea.

Ele au fost decorate cu cantități mari de marmură, de obicei sub formă de coloane. În plus, au fost decorate cu mozaicuri și picturi murale pe scară largă.

Structura care reprezintă cel mai bine arta arhitectonică bizantină, care este încă în picioare astăzi, este Catedrala Hagia Sophia, situată în Istanbul, Turcia.

Catedrala reprezintă arta bizantină în aproape toate formele ei, iar cupola ei mare demonstrează grandoarea capacității arhitecturale a timpului.

referințe

1. Arta bizantină, Encyclopaedia Britannica, 2018. Luată de la britannica.com
2. Diptych, Enciclopedia Britannica, 2016. Luat de la britannica.com
3. Arhitectura bizantină, Encyclopaedia Britannica, 2009. Luate de la britannica.com
4. Arta bizantină, istoria artei online, (n.d.). Luat de la arthistory.net
5. Prăbușirea Romei și Creșterea artei bizantine (c.500-1450), Enciclopedia Artelor Vizuale (n.d.). Luat de la visual-arts-cork.com
6. Arta bizantină, cronici medievale (n.d.). Luat de la medievalchronicles.com
7. Pictura bizantină, Istoria pictorilor (n.d.). Luat de la historyofpainters.com
8. Iconoclasm, Wikipedia en Español, 2018. Luată de la wikipedia.org