23 compozitori mari ai romantismului

Cei mari compozitori de romantism s-au dezvoltat în perioada muzicală din Vest între sfârșitul secolului al XVIII-lea și prima parte a secolului al XIX-lea. Această mișcare muzicală a fost legată de mișcarea literară și artistică cu același nume care a apărut în Europa în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, în principal în Germania.

În această perioadă, muzica a devenit mai expresivă și emoțională, devenind un acompaniament pentru teme contemporane literare, artistice și filosofice. Mărimea orchestrei a crescut considerabil în timpul romantismului, precum și a gamei dinamice și a diversității instrumentelor utilizate în ea.

Concertele publice au devenit o parte esențială a societății urbane de clasă mijlocie, spre deosebire de momentele istorice anterioare, în care concertele au fost în mare parte plătite și efectuate pentru aristocrație.

Printre caracteristicile romantismului acestea pot fi citate o nouă predare la naturale, o fascinație cu trecutul (în special cu legende medievale), un aspect nou la mistic și supranatural, o nostalgie pentru infinit și un accent pe fantezie, spiritual și fantomă.

Naționalismul a fost, de asemenea, un motiv printre compozitorii și muzicienii de romantism. Manifestarea sentimentelor intense în compoziții a fost centrul celor mai multe dintre artele care s-au dezvoltat în această perioadă istorică.

simfonie programatică, poemul simfonic, muzică dramatică, operă și Bel Canto concert Uvertura sunt genuri care au fost dezvoltate și popularizate în timpul romantismului ca forme alternative de sonate clasice și simfonii.

În continuare, un clasament al principalilor muzicieni și compozitori de romantism.

1 - Ludwig van Beethoven (1770-1827)

A fost un pianist și compozitor german, o figură crucială în tranziția dintre epocile clasice și romantice din muzica occidentală. El continuă să fie unul dintre cei mai influenți compozitori din toate timpurile.

Lucrările sale includ nouă simfonii, cinci concerte pentru pian, un concert de vioară, 32 sonate pentru pian, 16 cvartete de coarde, marea lui Missa Solemnis și opera Fidelio. A compus, de asemenea, muzică de cameră, corale și cântece.

După 25 de ani, auzul său a început să se deterioreze și a petrecut ultimul deceniu al vieții sale aproape total surd. În 1811 a părăsit direcția orchestrei și a încetat să cânte la pian în public, dar a continuat să compună. Multe dintre lucrările sale cele mai admirate au fost compuse în această etapă.

2 - Franz Schubert (1797-1828)

Artist muzical austriac, a murit înainte de a împlini vârsta de 32 de ani, însă a avut o carieră de compozitor plin de viață. A compus mai mult de 600 de lucrări vocale seculare, șapte simfonii complete, muzică sacră, opera, muzică incidentală și o mare cantitate de muzică de pian și de cameră.

În timp ce a trăit, muzica lui a fost apreciată doar de un mic grup de fani din Viena. Interesul real în munca sa a început după moartea sa, pentru a fi promovat și lăudat de alți compozitori ai timpului, cum ar fi Mendelssohn, Schumann și Liszt.

3 Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)

Acest compozitor și pianist german, sora lui Felix Mendhelsson, a compus mai mult de 460 de lucrări. Compozițiile sale includ un trio pentru pian și mai multe cărți pentru pian solo și cântece. Multe dintre lucrările sale au fost publicate sub numele fratelui său, în cel de-al optulea și al nouălea Opus.

4- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)

Compozitor francez, cel mai bine cunoscut pentru Simfonia ta fantastică și a lui Mărime mare de muritori (Requiem). Contribuțiile sale la formarea orchestrei moderne au fost semnificative, grație Treatise Instrumentation. A folosit chiar până la 1.000 de muzicieni în mai multe concerte la care a regizat.

Felix Mendelssohn (1809-1847)

Compozitor, pianist, organist și dirijor german, aparținând romantismului timpuriu. Nepotul filosofului Moses Mendelssohn, sa născut într-o familie evreiască proeminentă. Sa bucurat de un mare succes în Germania, unde și-a reînviat interesul pentru muzica lui Johann Sebastian Bach. A scris simfonii, concerte și diverse oratori.

6- Fryderyk Franciszek Chopin (1810-1849)

Născut în Polonia, acest pianist și compozitor virtuos a scris în principal lucrări pentru pian, deși lucrările sale includ și unele piese de cameră. Stilul său de tastatură este foarte individual și în multe bucăți, foarte exigent din punct de vedere tehnic. A fost unul dintre primele "superstaruri" ale muzicii romantice.

7- Robert Schumann (1810-1856)

Compozitor german și critic de muzică influent. El și-a abandonat studiile de drept pentru a-și desfășura o carieră de pianist. După o rănire de mână, și-a concentrat eforturile asupra compoziției. Compozițiile sale s-au axat în principal pe pian. El a suferit de o tulburare mintală care ia provocat o depresie serioasă, care a condus-o la un spital psihiatric.

8 - Franz Joseph Liszt (1811-1886)

Prolific compozitor maghiar, pianist virtuos, dirijor orchestră, profesor de muzică, aranjor, organist, filantrop și scriitor.Experiența lui extraordinară la pian a fost legendară. A lucrat ca promotor și prieten al mai multor muzicieni și autori ai erei sale, cum ar fi Chopin, Wagner, Berlioz, Schumann și Grieg.

Ca compozitor, a fost unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai Noii Școli Germane. A lăsat în urmă un vast portofoliu de lucrări. Una dintre cele mai importante contribuții ale sale a fost crearea poemului simfonic ca gen.

9 - Richard Wagner (1813-1883)

Acest compozitor german, regizor de teatru și dirijor de orchestră este cel mai bine cunoscut pentru operele sale. Ca mulți compozitori ai genului, Wagner a compus atât libretul, cât și muzica operelor sale.

Opera sa inelul Nibelungs a constat din patru părți. Muzica sa a fost folosită frecvent în filme, cum este cazul filmelor Apocalipsa Acum (Coppola), Excalibur (Boorman) și Melancholy (von Trier).

10 - Giuseppe Verdi (1813-1901)

Compozitor de opera italian. Participarea la mișcările unificării italiene. Viziunea sa politică a fost prezentă în multe dintre lucrările sale, ca în cazul operei sale Nabucco.

A atins vârful succesului său cu opera Aida și, totuși, a continuat să surprindă cu capodopere precum parastas, Otello și Faltaff. Lucrările sale mențin o mare popularitate, în special cele ale perioadei sale "de mijloc", ca Rigoletto, Il Trovatore și La traviata.

11 - Clara Wieck Schumann (1819-1896)

Artist și compozitor german, considerat unul dintre cei mai apreciați pianiști ai erei romantismului. El a avut o influență constantă în cariera sa de 61 de ani. Soțul ei a fost compozitorul Robert Schumann. Împreună, Schumann la impins pe Johannes Brahms, interpretând Clara unele dintre primele sale compoziții.

12- Bedrich Smetana (1824-1884)

Compozitorul ceh, pionier al dezvoltării unui stil muzical care a fost identificat foarte aproape de aspirațiile de independență ale țării sale. Prin urmare, el este considerat tatăl muzicii cehe. Talentul său natural de compoziție la făcut să publice prima sa lucrare la vârsta de 6 ani. Una dintre cele mai cunoscute opere ale sale este opera Prietena vândută.

13 - Johannes Brahms (1833-1897)

Născut la Hamburg, acest compozitor și pianist german a petrecut cea mai mare parte a carierei sale profesionale la Viena. Reputația și statutul său de compozitor este de așa natură încât uneori este grupat împreună cu Bach și Beethoven ca fiind unul dintre "3 B" ai muzicii romantice.

A compus pentru orchestra simfonică, grupuri de camere, pian, organ, voce și cor. Multe dintre lucrările sale sunt deja standarde ale repertoriului de concerte. Perfectist, se spune că el a distrus multe dintre lucrările sale și a lăsat mai multe nepublicate.

14- Georges Bizet (1838-1875)

Compozitor francez, cel mai bine cunoscut pentru operele sale într-o carieră care a fost tăiată la momentul morții sale. A obținut mai multe succese înainte de lucrarea sa finală, Carmen, care a devenit una dintre cele mai populare și frecvent interpretate în cadrul întregului repertoriu operatic.

15 - Piotr Ilichich Ceaikovski (1840-1893)

Compozitor rus, aparținând mișcării romantismului târziu. Câteva dintre lucrările sale se numără printre cele mai populare piese din raportul muzicii clasice. El a fost primul compozitor rus al cărui lucru a ieșit la nivel internațional, ceea ce la determinat să se prezinte în calitate de dirijor de oaspeți în Europa și chiar în Statele Unite.

În ciuda succesului muzical, viața lui Ceaikovski a fost afectată de crize și depresii personale. Homosexualitatea lui, pe care trebuia să-l țină secret în timpul vieții sale, a fost un factor care contribuia la starea sa emoțională deteriorată.

16 - Antonin Dvorák (1841-1904)

Dupa Smetana, Dvorák a fost cel de-al doilea compozitor ceh care a castigat notorietatea internationala. Urmând calea pionierului Smetana, el și-a dezvoltat lucrările frecvent folosind aspecte ale muzicii populare morave și ale Boemiei sale natale.

El a fost un violonist proeminent din copilărie. A scris nouă opere, mai ales sub un spirit naționalist ceh, fiind cel mai popular Rusalka.

17 - Ruggiero Leoncavallo (1857-1919)

Compozitor italian și libretist de operă care a compus numeroase opere în timpul carierei, dar a cărui contribuție maximă la muzica romantismului a fost lucrarea sa în două acte Pagliacci. Leoncavallo nu a putut să scape de succesul covârșitor al operei sale, pentru care este cel mai admirat până în ziua de azi.

18 - Gustav Mahler (1860-1911)

Compozitor austriac, unul dintre cei mai remarcabili regizori de orchestra ai generației sale. Ca compozitor, a servit ca o punte între tradiția austro-germană din secolul al XIX-lea și modernismul secolului al XX-lea. Muzica sa a fost respinsă în timpul erei naziste, deși a revenit după cel de-al doilea război, când a fost salvată de o nouă generație de ascultători.

19 - Claude Debussy (1862-1918)

A fost compozitor francez și împreună cu Maurice Ravel, una dintre cele mai proeminente figuri asociate cu impresionismul muzical. El a fost numit Cavaler al Legiunii de Onoare în 1903.

Muzica sa este remarcabilă datorită conținutului său senzorial și utilizării frecvente a tonalităților netradiționale. Stilul literar proeminent din Franța, în perioada în care și-a dezvoltat opera, se numește simbolism și a fost cu siguranță influențat de Debussy, ca compozitor și ca participant cultural activ.

20 - Maurice Ravel (1875-1937)

Compozitorul francez care împreună cu compatriotul său Debussy este asociat cu impresionismul, deși ambii compozitori au respins termenul în acel moment. În anii 1920 și 1930 a fost considerat cel mai remarcabil muzician francez live.

21 - Richard Strauss (1804-1849)

Acest compozitor de romantism austriac a fost renumit pentru valsurile sale, pe care le-a popularizat cu Joseph Lanner. El a pus bazele pe care copiii săi le foloseau pentru a-și continua dinastia muzicală. Cea mai recunoscută lucrare este Marte Radetzky, numită după Joseph Radetzky von Radetz.

22 - Joseph Lanner (1801-1843)

Compozitorul austriac de piese de dans, este amintit ca unul dintre primii care a reformat valsul, făcându-l să meargă dintr-un simplu dans popular într-un gen pe care o societate înaltă ar putea să-l bucure. A fost la fel de faimos ca și prietenul său și rivalul muzical Johann Strauss.

23 - Plaja Amy (1867-1944)

Pianist și compozitor american, a fost primul compozitor născut în America, care a ieșit în lumea muzicii artistice. Ca pianistă, a fost foarte cunoscută în concertele pe care le-a prezentat în Statele Unite și Germania.

El a scris Galeria simfonică și Concertul pentru pian în C minor. Ea a fost, de asemenea, un intelectual muzical care a scris pentru ziare, reviste și alte publicații.